Piero: un homenaje desde el corazón

Buenas, hoy con todo cariño, con toda admiración y con todo amor, un homenaje para nuestro muy querido Piero, que nos dejó después de 81 años de darnos historias, identidad, narrativa conjunta, de dejarnos en un lugar muy diferente al que nos encontró como latinoamericanos y como Y como personas, tanto como colectivo cultural de América Latina, como seres humanos que cada uno somos.

Las manos en el bolsillo Caminando por el pasto Con el libro bajo el brazo Andaba silbando abajo Me prendí un cigarrillo No pensaba en las materias Y siempre me hacía la rata Con el pibe de a la vuelta Me hubiera gustado verte Esperarte a la salida Preguntarte qué haces viva Si venís al matiné Llegando, llegaste Te miré de frente Después puse un nombre Te llamé ternura llegando, llegaste y fuimos pensando, me fui animando, luego te besé.

Piero Antonio Franco de Benedictis. Nació el 19 de abril de 1945 en Gallipoli, Italia. Él tiene una cantidad de nacionalidades porque él nació en Italia y luego a los tres años se fue la familia para la Argentina. y se va a vivir en la Argentina y va a ser creo que el único que se va digamos que se nacionalizó colombiano en los noventas cuando aquí no venía nadie o sea fue un acto de agradecimiento muy grande que le tuvimos porque una época en que nosotros sobre todo entre los ochentas y al comienzo de los 90 nosotros estuvimos mucho tiempo encerrados y aquí no venía nadie en las paredes no se veía una sola persona que viniera a cantar y Piero se nacionalizó colombiano en esa época lo que le agradecemos con todo el alma porque querernos así es querernos realmente con mucho amor murió ahorita el 7 de octubre del 2026 en Buenos Aires en su Buenos Aires a los 81 años Y resulta que Piero tiene una historia increíble y también es una historia de América Latina. De los 46 millones de habitantes que tiene la Argentina, 16 corresponden al área metropolitana de Buenos Aires. Ahí en las afueras, en esa área fue donde él vivió. Vivió en Bownfield, que queda al lado de Kelmy, que queda al lado de toda esta área gigantesca del Gran Buenos Aires. O sea, es una megalópolis de las más grandes, pero esa megalópolis se compone de Buenos Aires Metropolitano y el Gran Buenos Aires, que son los trenes de los alrededores. Entonces, él se va a formar ahí, en Banfield, de los alrededores de Buenos Aires, y ahí va a tener su infancia, y va a entrar, él va a ser sacerdote en una época, Lo cual es muy divertido porque en alguna entrevista él dijo que cuando se metió de sacerdote, él pensaba que él podía estar allá como una pasantía, haga de cuenta, como si uno fuera a hacer como una temporadita allá. Le parecía interesante, le parecía chusco. Cuando le dijeron que se iba a hacer los votos, que si se iba a ordenar sacerdote y le explicaron lo que eso significaba, Él decía yo no tenía ni idea de eso, dije no, no, yo no vine a nada de eso aquí, yo vine fue como a curiosear, pero allá aprendió música coral. Y aprendió canto y eso, pues imagínate todo lo que eso significó para todos nosotros. Entonces, Piero va a empezar cuando empieza la televisión en América Latina y eso le va a dar una visibilidad muy grande en 1960 y... en la Argentina y luego en América Latina. Después se va a encontrar con José Cherkavsky y ahí siempre van a ser las canciones de Piero y José. Pero hay una cosa que a mí toda la vida me ha gustado de Piero y Piero, digamos, a mí me acompaña desde la infancia a adolescencia y toda la vida, toda la época de la universidad. Piero me fue develando el mundo, me fue develando el continente, me fue develando la vida personal, me fue develando muchas cosas, y cuando tuve la oportunidad de conocerlo, le dije que la dicha y la gran oportunidad de conocerlo, de interactuar con él, de tenerlo en mi casa, de poder hablar con él y con el subsidio en una presentación, fue como un momento absolutamente icónico, porque en ese nivel de melomanía, que yo tengo tan tremenda, poder conocer a uno de mis héroes fue una de las cosas que más agradezco en la vida, haber podido conversar con él, entonces yo le dije que a mí me gustaban mucho, mucho sus canciones, y me gustaban sus historias, me dijo, pues es natural, no es que yo cuento historias, y eso es lo que usted hace, pues es lógico que le guste lo que yo hago, y pues claro, Piero cuenta historias, Y cuenta historias, yo me atrevo a decir que Rubén Blades no hubiera existido si no existe Piero. Porque el arte de contar las historias en las canciones es una cosa que Piero va a hacer desde muy temprano en este continente. como lo va a hacer Serrat en España y también va a ser nuestro gran amigo y está todavía vivo y lo abrazamos pero es que Piero empieza a contar una gran cantidad de historias y él va a tener una carrera artística muy variada Suele clasificársele y encasillársele en uno u otro periodo de su vida, pero Piero no es encasillable. Piero primero corresponde a la época histórica en la que está viviendo, entiende el momento histórico en el que está viviendo y lo sabe cantar. Y quien hace eso, pues siempre trasciende su tiempo, su época y su momento, porque simplemente comprende en qué lugar y en qué momento llegó. Entonces Piero va a representar en un momento toda la gran canción protesta de América Latina. en otro momento las historias más sencillas y más bellas, en otro momento toda su dedicación a la paz, en otro momento yo creo que una de las canciones infantiles más famosas de toda América Latina y todo eso es Piero a la vez. Piero son mil voces en Piero mismo, Piero son mil historias en Piero mismo.

Es un

buen tiempo

vivir

que anda solo y esperando tiene la tristeza larga de tanto venir andando yo

lo miro desde lejos

no somos tan distintos es que creció con el siglo contra

mí

A mí me empezó a maravillar Piero, primero la de Pedro Nadie, luego la de mi viejo, que es la que dicen que la construyó, la hizo Cherkavsky, pero que en realidad era el papá de él, pero se volvió un himno a todos los padres y también ahora cuando Piero estaba enfermo y todo me dio... Me dio nostalgia pensar que la edad se le vino encima al propio Piero, que ahora ya caminaba lento, que había llegado al punto que él había cantado desde su juventud y me da como un pesar y una ternura pensar que a Piero mismo también se le vino la edad encima.

Él tiene los ojos

buenos Tiene una figura pesada De edad se le vino encima Sin carnaval ni comparsa

Yo tengo los años nuevos Y

el hombre los años viejos

El dolor los lleva adentro

viejo mi querido viejo ahora ya camina lento como perdonando el viento yo soy tu sangre mi viejo soy tu silencio y tu tiempo Yo soy

tu sangre, mi viejo yo.

Pero a mí me empezó a maravillar cuando yo empecé a escuchar canciones como María Madrugada, esta mujer que espera que vuelva Juan, que se fue un día por casualidad, pero María envejece, hasta la boca se pinta mal, piensa de noche dónde está Juan, que se fue un día por casualidad. Y esta María del Pueblo y todo, y él empieza a contar las historias de la gente más humilde, que vive en las situaciones más cotidianas y hace de eso una gran epopeya de la humildad del pueblo, de la vida cotidiana. Una de mis canciones favoritas y no es muy conocida es Valdemar el Brasilero. Dice que Valdemar, hombre de monte, tiene mujer y ocho hijos, sabe la noche y la selva, su peligro es la miseria. Valdemar el brasilero cruzó tres pasos al monte, vino al río de frontera. Sí, Valdemar junto a su negra y con su hija la Griselda le cuenta cuentos del monte, del Brasil y de su gente. Entonces este Valdemar que además con los arreglos musicales son impresionantes, el bandoneón que se va metiendo en las canciones de Pedro Nadie. de Juan Boliche, pero también esa batucada que va entrando en Valdemar el Brasileiro es importante para darle bolas a los arreglos musicales, que eso los hacía también José Cherkavsky en la primera época, pero los arreglos musicales de Piero son importantes, porque hacen parte de esa sensibilidad profunda y exquisita musical, con la que nos cuenta las historias de la gente más humilde. Valdemar es este hombre que cuando termina el trabajo viene la noche y la bronca, muerde inclinado en el plato. Este tipo que tiene una vida de un trabajo arduo, que nunca logra llegar a superar esa situación de miseria y que cruza la frontera todos los días, esa enorme frontera entre Brasil y Argentina, que para ellos es un mundo que está abierto permanentemente entre esos dos países gigantes de América Latina, y él le canta a Valdemar, el brasilero, que además tiene unos arreglos musicales bellísimos de una historia conmovedora y sencilla, entonces él tiene un poco de personajes así, el otro personaje de esos es Juan Boliche, Juan Boliche Juan y de pronto dice tengo una vida de pobres, a veces lamenta Juan, apenas me pago el vino, yo nunca puedo invitar. Esos personajes como María, como Juan, como Valdemar, como Pedro Nadie, son todas las personas humildes y sencillas que tienen una vida muy humilde y muy sencilla en toda la América Latina. Cualquiera de esos personajes usted lo puede encontrar en cualquiera de nuestros países. Este es el espacio de la pauta comercial. Este programa viene a ustedes gracias al patrocinio de los Patreons. Patreons es una plataforma en donde la gente dona desde 5 dólares, o más o menos 20 mil pesos mensualmente, para que un proyecto sea posible. Y que hacen posible los programas de libre creación gratuitos. Del podcast de Diana Uribe punto FM. Entonces, lo primero es contarles que estos programas existen gracias a los patrons. Lo segundo es invitarlos a que continúen ayudándonos, a que las personas que todavía no saben que esta posibilidad existe se unan y nos ayuden y nos colaboren. agradecerle a las personas que han sido tan firmes con nosotros en todo este tiempo y a invitarlos a que crezca, invitarlas también a que crezca esta comunidad cada vez más y con ella todas las posibilidades de la libre creación. Y en la medida que Piero encuentra en la intimidad de la vida cotidiana, el universo de todos nosotros logra narrar a América Latina. A mí lo que me parece más impresionante es que él nos dio identidad, nos dio camino, nos dio un camino personal porque la fuerza de sus pequeños personajes, de sus historias, nos hace entender la profundidad de la vida cotidiana. son historias muy sencillas tiene historia otra que es muy que a mí me gusta muchísimo y tampoco es muy conocida se llama el emigrante de europa la historia de la argentina es una historia de migración masiva que ya le hemos contado en otros momentos y entonces dice cargó su bolsa de europa llegando viajando llegó en tercera el emigrante de europa vino a descubrir la tierra Lleva la muerte encima, con el humo de la guerra, con cicatrices de bala, mira la mar encubierta. Entonces dice, América, si supieras, decía el nuevo habitante, vengo a trabajarte a vos, soy europeo emigrante. América, si supieras, con mi oficio y forastero, trabajando la quincena, me fui olvidando mis muertos. Y luego más adelante dice, después se fue envejeciendo el emigrante de Europa. Poco a poco fue muriendo sin aprender el idioma. Y si América, si supieras, decía el nuevo habitante, vengo a trabajarte a vos, soy europeo emigrante. Y son todas esas historias de los millones de millones de personas que llegaron a la Argentina. que en un momento dado Buenos Aires pasó de 400 mil habitantes a 4 millones en una década y que vienen de todos los conflictos y que vienen después de la Segunda Guerra Mundial y que vienen con todas las pesadillas que Europa cargaba a cuestas en la primera mitad del siglo XX y que es por la razón por la que también van a Europa ahora los emigrantes y parecen no recordar en su pasado el tiempo, la ayuda y la mano que se les dio cuando la necesitaban.

Cargó su bolsa de ropa Viajando llegó en tercera El inmigrante de Europa Vino a descubrir la tierra Llevaba la muerte encima con el humo de la guerra con cicatrices de bala miraba el mar encubierta América si supieras decía el nuevo habitante vengo a trabajarte a vos Soy europeo inmigrante, América si supieras.

Entonces hay una parte que son todos estos personajes en las historias de la vida, por eso les digo que a mí me recuerda mucho a Rubén Blades, las canciones de Rubén Blades así de la vida cotidiana, del padre Juan, son historias que él lleva a la salsa panameña y latinoamericana, pero que Piero había cantado en su estilo muy porteño, esa es una parte.

llegó extranjero a las casas sucedió hace muchos años con el sombrero arrugado se fue gastando las manos después se fue envejeciendo el inmigrante de Europa poco a poco fue muriendo sin aprender el idioma. América si supieras decía el nuevo habitante vengo a trabajarte a vos soy europeo inmigrante

Otra parte también que es como lo personal, tomemos un café, después otro café, entonces dice que hay mucho que hablar, tenemos mucho que hablar, él habla a la comunicación, a que las personas se sienten y hablen y todas las cosas que tengan que decir, en su romanticismo es increíble llegando llegaste pues es una de las canciones más dulces y más románticas que uno se puede imaginar y a la vez tiene una ternura pero tiene una increíble ternura en sus canciones también cuando canta las canciones de origen yo vengo yo vengo de ustedes esa parte de raíz Va a ser tan importante porque Piero siempre le va a hacer homenaje a sus raíces, a su origen, de dónde viene el celio. Él nunca se le olvida de dónde viene. Y también habla de que todos tenemos parientes, tenemos, todos sabemos. Y habla de nuestras pertenencias en términos de clanes familiares, de clanes históricos. Eso también en América Latina la familia es muy importante. es lo que nos sostiene a nosotros, porque es de donde nos agarramos, la familia y los amigos, para atravesar todas las turbulencias que América Latina atraviesa, y a ese origen, a esa familia, Piero le canta, yo vengo, y también dice, todos tenemos parientes, uno con Piero se puede tomar un café, se puede fumar un cigarrillo, Puede armar una protesta, puede cantar una canción infantil, puede hablar de la paz. Porque Piero es ante todo un humanista de la música. Un hombre que entendió la sensibilidad y el corazón y con esa voz. Y le tocaron las turbulencias que le toca a la gente cuando nace en América Latina. Entonces le tocan los tiempos de la dictadura y de antes de la dictadura. Ahora después vamos a hacer un programa sobre los... sobre los 50 años del golpe de Estado en la Argentina en 1976 y ahí contaremos algunas de las historias del contexto histórico que le tocó vivir a Piero y además que antes de la dictadura misma hay un momento de la época de María Estela Martínez de Perón que ya hay un clima muy hostil en la Argentina y ya él está siendo perseguido, o sea, ya durante la dictadura le va a tocar el exilio forzoso Por esa historia que él cuenta que un día iban a allanar su casa. La allanaron. Y él se hizo enfrente. Y pudo ver desde el apartamento de enfrente cómo desbarataban su vida y su casa. Y dice que lo que vivió de ahí en adelante es regalado. Porque ese era el día que le correspondía morir a él. Y ahí sale. O sea, cuando les digo exilio, esto es exilio express. Esa gente que tiene que salir esa noche si no la matan. Entonces, durante la época de la dictadura, Piero va a cantar canciones muy fuertes. Va a cantar, bueno, una de las más conocidas, pues porque toda América Latina canta. La ha vivido, se llama Los Americanos, entonces bueno pues eso fue una, imagínense cuando salió eso ellos nacen ancianos y van ennieciendo a través de la vida Los Americanos y nacen convencidos que no hay nadie en el mundo que sea más importante que Los Americanos. No es una sátira de unas 14 estrofas que se va poniendo cada vez más fuerte, pero yo creo que no hay ninguno de esa generación que no nos sepamos esta canción, porque además él la empezaba a cantar y eso inmediatamente era una gran ovación, era solo una palabra, ellos nacen ancianos y a todo el mundo se enloquecía. Y cantaba cada una de las estrofas, que visten de mil colores, todos menos el negro, porque no consideran del gusto americano. Y es un momento en plena doctrina de la seguridad nacional, en el tiempo de las dictaduras también, es el tiempo de los golpes de Estado, es el tiempo del exilio. Entonces, pues cantar esa canción en ese momento era casi un pasar de la protesta a la geopolítica, más o menos, con todo lo que estábamos viviendo. En la parte de las canciones de protesta más bravas va a cantar los americanos, hay una que es muy brava que se vayan ellos, los que torturaron, los que te mataron, los que te impidieron gritar libertad, hay otra que es para el pueblo lo que es del pueblo porque el pueblo se lo ganó. Entonces hay un momento en que él se compromete de tal manera con la música de la canción protesta, porque ahí nos metemos con una vertiente grandísima, que es la canción protesta latinoamericana y específicamente la canción protesta del sur, porque es que hay mucha gente cantando con él en esa época, porque es la época de Mercedes Sosa, es la época de otro de los grandes, León Giacomo, ...es la época de Piero... ...es la época en que los folcloristas... ...como los chalchaleros... ...también están cantando el folclor de América Latina... ...y es la época de Atahualpa Yupanqui... ...digamos es el momento también de Jorge Cafrune... ...hay toda una cantidad de gente cantando... ...la ruralidad y la protesta en Argentina... porque en Chile estaban Violeta Parra, estaban la Peña de los Parras, y pues por supuesto Víctor Jara, Quilapayún, y Tilimani, o sea, esto es un movimiento gigantesco. ...que hay de la canción protesta... ...toda la gente que cantó canción protesta... ...en Chile y en Argentina... ...incluso en Uruguay con Biglietti... ...tuvo que salir al exilio... ...porque las dictaduras... ...especialmente persiguieron... ...a la gente que cantaba la canción protesta... ...por eso los que se quedaron... ...fueron los rockeros... ...y se quedó Charlie García... ...para poder seguir cantando en otro lenguaje... ...y en otra música... y en la enorme tradición rockera de la Argentina lo que estaba pasando. Pero Piero lo que alcanzó a cantar, la de cosas que pasan, que es una de las canciones más bravas de todas, y que al final de la descripción de las cosas que pasan, pasa la historia de nuestra nación siglo tras siglo sin solución, pasa el país y el continente pasa mi vida estúpidamente mientras estoy en la banca de un bar viendo a Buenos Aires pasar y

pasar pasa un cartero en bicicleta con telegrama color violeta un patrullero de la policía que busca un chorro hace

15

días pasa el lechero con cara de nada vendiendo leche contaminada un escribano serio y cerrado tirándole besos a un abogado pasa un político con paso corto añorando el congreso con aire absorto pasa un vampiro buscando una mina pero lo violan pasando la esquina

entonces él logra entender el continente en cada una Cante lo que cante nos está cantando a todos y diga lo que diga nos está nombrando a todos y él lo sabe. Él sabía exactamente qué significaba ser latinoamericano y nos lo hizo entender y nos lo hizo sentir. Cosas que pasan es de una ironía porque también, así como él podía ser muy frentero en la protesta, era increíblemente irreverente, la sátira de todo lo que es la doble moral, la represión, la circularidad terrible, todas las cosas que nosotros como continente tenemos que atravesar, porque es que estamos todos en el mismo barco, o sea, ¿qué le vamos a hacer?

Pasa una niña de mil apellidos vendiéndoselos a los desposeídos Pasa una banda de criminales en sus hermosas motos policiales Pasa un Mercedes con chapa extranjera llevando al amante de un tipo cualquiera pasa un Mercedes con chapo oficial llevando al amante de un general.

Entonces, bueno, se tiene que ir en el exilio, entonces tiene que ir en Italia y en España y va trabajando en huertas. Y después, cuando él vuelve a la Argentina, entonces es cuando le pasa que empieza a cambiar hacia la paz. Digamos, ya después de que termina la dictadura, Charlie García dice que alguien se tiene que quedar para esperarlos, porque si no, no hay dónde regresar. Pero hay un momento que es lo que a mí me parece tan emocionante y tan bonito, hay un momento en que la persecución política contra Piero se volvió ya una cosa tan peligrosa. tan peligrosa, eso lo contaba él también en las entrevistas, que decía que cantara algo, en Colombia cuando una situación se pone muy peligrosa, decimos que se le calienta el parche, y se le calentó ese parche a Piero, pero mal, entonces le dice, no, sabe que cante otra cosa, porque es que usted se está metiendo en la boca del lobo con sus canciones, entonces él haciendo caso, va a ser una canción que a la hora del té va a ser la más famosa de toda su carrera, la Sinfonía Inconclusa de la Mar. Y eso no hay niño en América Latina que no la cante. Y es de una belleza. Es que él era muy bueno, bueno en todo. O sea, si era canción protesta, era la más brava. Si era la canción íntima, personal, era la más conmovedora. Si era una canción de comunicación, tú te sentías con él mirándote a los ojos. Si era una canción de amor, era llegando, llegaste. Entonces, todo lo que él hacía era maravilloso porque realmente era un tipo muy, muy, muy bueno. Entonces pues se va a poner a hacer una canción infantil y nos sale con la Sinfonía Inconclusa de la Mar. Y esto es una maravilla porque los niños se mueren de la felicidad con todos los personajes de la Sinfonía Inconclusa de la Mar hasta que toda esa gran sinfonía se acaba porque aparece una ola enorme y era la gran ballena sorda que acabó con la función. Entonces, esto es, digamos, al escuchar este programa, y si ustedes tienen niños ahí, pónganle la Sinfonía Inconclusa de la Mar y verá el efecto de alegría, de ternura, de belleza, de musicalidad, porque los invita mucho a la musicalidad de los instrumentos. Porque Piero logra que los niños se vuelvan músicos de la Gran Sinfonía Inconclusa de la Mar.

un pulpito a ocho manos aporreaba un par de pianos su papá con maestría marca el ritmo en batería toca

la flauta una foca en lo alto de la roca

pecerrucho más abajo rasquetea

el

contrabajo

un

cardumen de sardinas desplegaba celestinas un montón de palometas empinaban las trompetas ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta ta

ta

ta ta El cangrejo despatarra las cuerdas del pez guitarra, mientras tanto el pez martillo castigaba los platillos.

Entonces, bueno, hace la canción más famosa y eso lo hace para hablar de otra cosa, porque la cosa se le fue poniendo muy complicada. Cuando termina la dictadura, Piero se dedica a la paz, además porque la dictadura había llevado a los extremos de los extremos de una sociedad entre la represión y todo, a un punto en que una sociedad se rompió, como se rompieron los argentinos, y cómo es importante que las sociedades no se rompan, porque volverse a unir después de que se rompen esos pedazos, toma mucho tiempo. Entonces, después de eso, él toma un camino diferente. y toma el camino de la paz y de ahí en adelante va a cantar canciones de paz y va a cantar esta canción que también haría muy famosa Mercedes Sosa que la cantaba también con todo el alma, soy paz, soy pan, soy paz, soy más, bienvenido, soy agua, playa, cielo, blanca... Soy mar Atlántico, viento y América. Soy un montón de cosas santas mezcladas con cosas humanas. ¿Y cómo te explicas cosas mundanas? Fui niño, cuna, teta, pecho, manta. Más miedo, cuco, grito, llanto, reza. Después mezclaron las palabras y se escaparon las miradas. Algo pasó, no entendí nada. Vamos, decime, contame todo lo que a vos te está pasando ahora, porque si no, cuando está tu alma sola llora. Hay que sacarlo todo afuera, como la primavera. Nadie quiere que adentro algo se muera. Hablar mirándose a los ojos, sacar lo que se pueda afuera, para que adentro nazcan cosas nuevas. Y esta historia tan maravillosa marca su momento en que entra a cantarle a la paz. Entonces él empieza a grabar estas canciones que nos llevan a una... A medida que Piero madura, pasa la dictadura y empieza a encontrar otros caminos. Y los caminos lo van a conducir hacia la paz. Y de ahí en adelante, él le va a cantar a la paz. Y cuando empiece a cantarle a la paz, él va a participar en todos los procesos de paz que se han hecho en Colombia. Y ahí fue donde me lo encontré, me lo encontré cantando por la paz y me lo encontré con esas canciones tan bellas y con esa sensibilidad con que lo entendía. En el momento en que nosotros tuvimos el horror de Armero y del Palacio de Justicia, en el mes de noviembre del 85, ahí cuando me acuerdo que el titular de ese mes, de ese año era 1985, peor imposible, ahí vino él. Y nos compuso una canción. Nunca, nunca nos abandonó. Siempre nos dio la mano. Nosotros siempre pudimos contar con Piero a lo largo de todas nuestras vidas. Por eso se nos muere a nosotros también en Colombia, Piero. Porque con él pudimos contar siempre. Porque siempre nos dio la mano. Y vino y nos cantó por ti Colombia. Y es una canción de esperanza y de que Armero renacerá. En el momento en que estábamos en una de las pesadillas más terribles que hemos vivido como país, también vino Serrat y empezó antes de empezar el concierto de El Sur También Existe, dijo, antes de comenzar quiero decirles, quiero ofrecerle un gran abrazo en nombre de mi grupo y mío a este país que tan mala mano le ha venido encima y empezó a cantar El Sur También Existe. Ellos siempre venían, siempre, o sea, como los parceros de nosotros, Serrat todavía está vivo y también viene Pepe Espino y se despidió acá en su último concierto. Pero cómo nos querría, Piero, cómo nos querría que el último concierto que él dio fue en Bogotá, en abril de este año. Una gira que iba para Chile, que iba para un montón de lugares. Y la vida hizo que esa fuera la última oportunidad en escena y que la última oportunidad en escena la tuviera con nosotros. Aquí en Colombia, lo que nos quiso, lo que nos da, es personal, o sea, lo sentimos en el alma. Una amiga estaba en Tokio hace mucho tiempo, como en los 70s, y de pronto vio... Ella vio en una cola de cine a una persona que tenía una ruana guambiana y una mochila aruaca, pues llamándole totalmente la atención ante la iconografía tan distante de nosotros, allá se acercó y era Piero. que está haciendo con la Palcine. Entonces, Piero ha significado en nuestra vida muchas cosas y como tuvimos, digamos, la fortuna de tenerlo 81 años con nosotros. y siempre estuvo cantando, entonces fue mucho lo que él logró cantarnos a través de la vida, toda su vida cantada, porque el hombre es una canción, él es como la representas, es la voz cantada, es el trovador, es el juglar, es el que canta las canciones que... que la sensibilidad de nosotros le inspira en su voz o su voz a la sensibilidad de nosotros. Cantó con Pablo Milanés, hizo Piero y Pablo y celebró su cumpleaños cantando en Bogotá y apoyaba todo lo que tenía que ver con la paz porque entiende la importancia de encontrar una salida y una solución histórica distinta al conflicto armado. Eso lo tenía tan claro y lo cantaba con toda claridad, porque, bueno, esto tiene que tener una manera en la cual se solucionen las cosas sin una confrontación que ya se intentó, ya se hizo, ya se perdió. Entonces, Piero nos acompañó en todos los momentos. Nos acompañó con Armero, nos acompañó con La Paz, nos acompañó en la juventud, nos acompañó en la adolescencia, nos acompañó en la infancia. con la Sinfonía Inconclusa de la Mar, nos acompañó en escena, nos acompañó nacionalizándose, que pues eso se le agradece muchísimo, porque un país que ha vivido el aislamiento, el estigma, digamos que ha habido momentos tan difíciles como hemos vivido, Los colombianos sabemos agradecer quien nos quiere, quien nos da una mano, quien confía en nosotros y quien cree en nosotros. Ahora ya somos mucho más plays, pero esto se puso muy fuerte en una época en donde realmente nos sentíamos aislados del mundo. y ahí estaba él con nosotros, o sea, él nos da la mano cuando las cosas se ponen más jodidas, pero cuando las cosas se ponen bonitas también nos da la mano, estuvo con nosotros en todo momento, entonces esto es como un amigo personal, o sea, yo tuve la oportunidad de interactuar con él en el 2018, en un momento maravilloso de la paz, eso fue cuando yo lo conocí, Pero yo crecí con él, yo me sentí amiga de él oyéndolo en mi casa, yo sentía eso, él produce esas cosas que uno siente que están cantando una canción específicamente para uno, que lo están mirando a los ojos con la guitarra y se la están dedicando. entonces en cada momento de la vida, mientras descubríamos tantas cosas, Piero cantaba para nosotros, y digamos lo de mi viejo que va a ser tan impresionante el fenómeno, y luego cuando él va a ganar el festival con la canción de Pedro Nadie, y Pedro es otro de esos personajes, como María Madrugada, como Valder Bar, el brasilero, como Juan Boliche, de esos personajes íntimos que tienen una vida cotidiana al borde de la miseria, entre la dignidad y el amor, entre las madrugadas y las esperanzas de sus vidas, esos personajes íntimos. Entonces, cada uno de estos personajes, ya sea en la vida cotidiana de una pequeña historia, Ya sea en la comunicación de un café y un cigarrillo, ya sea caminando por las calles de Caracas. Cada uno de nosotros en América Latina tiene una canción, un abrazo, una mirada y una tanada de piedra porque a todos nos cantó. Realmente él entendía también la casa grande, la tierra grande que nosotros somos, que la musicalizó toda y nos musicalizó a todos. Entonces uno a Piero lo puede evocar para todo, para hablar con los amigos, para mirar las historias pequeñas de la vida, para las épocas en que la protesta era todo un movimiento de América Latina de unas enormes dimensiones y sobre todo también el exilio. eso lo hemos hablado antes, el exilio de tanta gente del sur del continente que en el caso de Uruguay fueron 850 mil personas de 4 millones que eran ellos en esa época, el exilio fue muy grande, ese exilio trajo toda la canción sureña, Y toda la canción de protesta y toda la canción folclórica a todo el continente y por eso nos las aprendimos. Piero una vez estaba en una presentación en Colombia, oiga y le interrumpieron la transmisión y lo sacaron del país, así, pero estábamos viendo de pronto, tal, le interrumpieron la transmisión. Y entonces él contaba en la anécdota que el oficial que lo sacó, digamos en el exilio al aeropuerto, le dijo que le diera por favor un autógrafo para su hija, porque si no ella se iba a poner muy brava si no le llevaba el autógrafo. Entonces Piero contaba con mucha gracia las ironías de su destino, con humor, tenía mucho humor. Entonces, cuando contaba eso de que él quería parchar de sacerdote un rato, cuando le dije, no, no, no, esto es en serio, estos son votos de por vida. Y entonces, él contaba cuando se dio cuenta de eso. Entonces, Piero sabía transformar la amargura en humor. y no había amargura en él, eso era una de las cosas más hermosas de Piero, Piero que vivió cosas muy duras, que le tocaron cosas durísimas, siempre logró la alquibia de la dulzura, de la proximidad, de la cercanía, de la calidez, a pesar de todo lo que hubiera vivido, vivió una vida impresionante vivió una vida que dejó un continente muy distinto después de narrarlo y después de cantarlo a lo que éramos antes de conocer la música de Piero y entonces por eso desde Colombia Con todo el amor del mundo, hacemos este homenaje a nuestro amigo, a nuestro parcero, a nuestro trovador, a nuestro compañero, a nuestro amigo del alma, Piero. Entonces, desde las historias mínimas de Juan, Boliche, María Madrugada, Valdemar el Brasilero... Desde las historias íntimas de Tomemos un café, desde las historias de origen, de donde vengo yo, de los parientes, desde la fuerza de la canción protesta en los momentos más duros de la historia de América Latina, desde la compañía, la solidaridad, la paz, la intimidad, la cercanía, la amistad, la calidez de un genio extraordinario, de la música, de la canción, de lo humano y de lo bello, en la narración de Ana Uribe. Y para ustedes, feliz día, cualquier día que se sea, y para Fiero, donde quiera que esté.

Llegando, llegaste, te miré de frente, después puse un nombre. te llamé ternura llegando llegaste y fuimos pensando me fui animando luego te besé

Este podcast llega a ustedes gracias al equipo de DianaUribe.fm. Diana Uribe, Diana Suárez, Milena Beltrán, Alexandra Acevedo, Arturo Jiménez y Daniel Mesa. Y la edición y musicalización de Eduardo Corredor Fonseca.

Y una mañana mientras el café mezclaba en una servilleta blanca yo te dibujaba, yo te dibujaba.